Амедео Кліменте Модільяні: до 135-річчя від дня народження італійського художника і скульптора

Амедео Кліменте Модільяні

12.07.1884 – 24.12.1920

Знаменитий художник Амедео Модільяні народився в Ліворно (Королівство Італія) в багатодітній родині євреїв-сефардів. Амедео або Ієдідія (таким було його справжнє ім’я) був молодшою ​​дитиною. Красивий і хворобливий хлопчик був улюбленцем матері і старшої сестри. Свої дитячі роки і юність Амедео провів в Італії, де саме оточення і численні пам’ятники допомагали вивченню античного мистецтва і мистецтва епохи Відродження. Це було сферою інтересів майбутнього художника.

  У 11 років хлопчик перехворів на плеврит, а потім на  тиф. Модільяні, який лежав в гарячці ,марив шедеврами італійських майстрів. Цього разу Євгенія Гарсен (мати Моді), яка раніше не сприймала  всерйоз захоплення Модільяні живописом, прийняла рішення: Амедео було дозволено залишити школу і почати брати уроки малювання і живопису в Академії мистецтв, а потім –  у приватній художній студії  Гульєльмо Мікеле в Ліворно. У сімнадцять років він писав: «Напади щонайнапруженішої енергії охоплюють мене цілком, але потім проходять. Щось плодоносне зароджується в мені і вимагає від мене зусиль ». Потім була Венеція, де на біеннале 1903 і 1905 років Модільяні познайомився з роботами французьких імпресіоністів – скульптурами Родена і прикладами символізму.

Модільяні переїхав до Парижа в 1906 році, коли йому виповнилося двадцять два, і перші роки працював мало не цілодобово, малював до 150 ескізів на день. «Париж мене надихає, – писав Модільяні, – в Парижі я нещасливий, але вже що правда, то правда – працювати я можу тільки тут». Під час проживання в Парижі Модільяні відчував великі фінансові труднощі: хоча його мати регулярно посилала йому гроші, їх не вистачало для виживання в Парижі.

В 1907 году несколько работ Модильяни были выставлены в Осеннем салоне и в Салоне Независимых, среди них портрет «Еврейка». Весной 1909 года через Александра Модильяни получает первый заказ и пишет портрет «Амазонка».

Модільяні був справжнім красенем і встиг за своє коротке життя розбити чимало сердець.

«Модільяні, художник і єврей» – представився Амедео російській дівчині Анні Ахматовій в 1910 році. Взаємне тяжіння, що виникло між ними, супроводжувалося створенням портретів поетеси, яка приїхала в Париж з чоловіком Миколою Гумільовим. Ахматова говорила, що їх перша зустріч була немов «укус дзвінкої оси», а через багато років написала в есе про художника: «Я знала, що така людина повинна просяяти». Вони читали один одному вірші французьких поетів, ходили в Лувр дивитися єгипетський відділ, гуляли нічним Парижем. Модільяні малював портрети олівцем Анни Андріївни, а в віршах Ахматової 1910 і 1911 років з’явився сіроокий ліричний герой. Є навіть версія, що і сам знаменитий Сіроокий король – не хто інший, як Модільяні. Велика частина зображень поетеси була втрачена при відправці до Росії, але один портрет вона любовно зберігала довгі роки.

Як і майстрів епохи Відродження, Модільяні, в першу чергу, цікавили люди, а не предмети. У його творчому доробку збереглося всього лише кілька пейзажів, тоді як інші жанри живопису його абсолютно не цікавили. До того ж, аж до 1914 року він практично повністю присвятив себе виключно скульптурі. У Парижі Модільяні познайомився і потоваришував з численними представниками богеми, в тому числі з Морісом Утрилло, Пабло Пікассо і Людвігом Майднер.

   У його роботах періодично проглядаються відсилання до мистецтва періоду  Відродження, а також безсумнівний вплив африканських традицій в мистецтві. Його роботи – «стовпи ніжності» – довгі голови в стилі африканських фігурок і масок, викликали у глядачів, так і у друзів-художників тільки суцільне здивування.

 Навесні 1913 року Модільяні працював з мармуром, проте жодна мармурова скульптура не збереглася. У тому ж році Модільяні повернувся до живопису. Однією з причин могло стати погане здоров’я – діагностований в дитячі роки туберкульоз.

У червні 1914 року Модільяні познайомився з талановитою і ексцентричної англійкою Беатріс Гастінгс, яка стала його музою і супутницею. Модільяні пише безліч портретів своїх друзів-знаменитостей.  Беатріс він присвятив 14 портретів.

Саме портрети зробили Модільяні однією з центральних фігур паризької богеми.

На замовлення свого друга і покровителя Леопольда Зборовського в період 1916-1917 років були написані близько 30 полотен в жанрі ню. Живописні твори Модільяні прийнято відносити до експресіонізму, але в його творчості ніщо не може трактуватися однозначно. Він один з перших привніс емоції в картини з оголеними жіночими тілами – ню. У них є і еротизм, і сексуальна привабливість, але не абстрактні, а цілком реальні, звичайні. На полотнах Модільяні відображені неідеальні красуні, а живі жінки з тілами, позбавленими досконалості, тим і привабливі. Саме ці картини стали сприйматися як вершина творчості художника, його унікальне досягнення.

3 грудня 1917 року була відкрита виставка робіт Модільяні в галереї Берти Вейль. Галерея розташовувалася навпроти поліцейської дільниці, і стражі закону, обурені видом виставлених ню Модільяні, змусили останнього закрити експозицію всього через кілька годин після відкриття.

1917-й виявився переломним для художника. Він зустрів юну студентку Жанну Ебютерн, яка, як і Моді, теж приходила в академію на сеанси малювання безкоштовної натури. Музі живописця було 19 років, і вона стала його найвірнішим другом. Почуттям закоханих не заважали протести батьків дівчини, які не бажали, щоб дочка стала дружиною злиденного художника, який вів розгульний спосіб життя.

Жанна стала його ангелом-хранителем і його музою – 25 робіт присвячено саме їй – найбільша кількість полотен і малюнків. Ні до зустрічі з Модільяні, ні після початку спільного життя Жанна більше нікому не позувала.

У 1917 році Леопольд Зборовський влаштував першу і єдину прижиттєву виставку робіт Модільяні. З 32 полотен і начерків продано було всього два малюнки.

29 листопада 1918 року на світ з’явилася дочка Модільяні і Ебютерн, яку – на честь матері – назвали Жанною.

Завдяки Зборовським, роботи Модільяні були виставлені в Лондоні і отримали захоплені відгуки. У травні 1919 року художник повернувся в Париж, де взяв участь в Осінньому салоні. Дізнавшись про повторну вагітность Жанни, пара вирішила побратися, проте весілля так і не відбулося через загострення захворювання Модільяні на туберкульоз в кінці 1919 року.

Коли художник помер в лікарні від туберкульозного менінгіту, його дружина, яка перебувала на 9-му місяці вагітності, викинулася з 6-го поверху. Їх однорічна дочка залишилася сиротою.

Смерть Модільяні потрясла весь Париж. Його проводжали в останню путь численні друзі.

Слух про трагедію в дусі Шекспіра миттю облетіла Париж, колекціонери почали полювання за полотнами художника, портрети, які він писав, стали знамениті.

Маленьку Жанну взяли на виховання мати Модільяні Євгенія Гарсен і його сестра – ті самі, що балували Амедео в дитинстві.

Все життя Жанна вивчала творчість свого батька, його долю, малюнки і картини. Підсумок її роботи – велика біографія «Модільяні: людина і міф».

Лише через 10 років після смерті прах Жанни Ебютерн перепоховали поруч з її коханим.

Модільяні завжди стояв осторонь від усіх відомих модних течій, його творчість – це справжнє явище в історії мистецтва. За життя майстра його не розуміли і абсолютно не цінували, картини не продавалися. Зате після його смерті світ усвідомив, що втратив генія. Картини, які  при його житті не приносили йому навіть шматка хліба, на початку XXI століття пішли з молотка за нечувані суми, що обчислювалися десятками мільйонів доларів. Воістину, щоб стати великим, потрібно померти в злиднях і безвісності.

У 2004 році натхненний біографією художника режисер Майкл Девіс зняв біографічний фільм про життя і творчість Модільяні.

Список літератури:

Великие художники. Т. 41. Амадео Модильяни. – К.: ЗАО «Комсомольская правда-Украина», 2011. – 48 с. – (сер. «Великі художники»).

Виленкин, В.Я. Амедео Модильяни / В.Я. Виленкин. – М.: Искусство, 1989. – 175 с.:ил. – (сер. «Жизнь в искусстве»).

Сишель, П. Амедео Модильяни / Пьер Сишель. – Ростов н/Д.: изд-во «Феникс», 1998. – 512 с.

Фиалков, Д. Амедео Модильяни: не утоливший жажды / Дмитрий Фиалков // Личности. – 2017. – № 10. – с. 84 – 107.